Antonio Mairena: フラメンコの純粋な本質と永続する遺産を支える柱

アーティスト カンテ

序論：アントニオ・マイレーナという記念碑的人物

アントニオ・マイレーナ（本名アントニオ・クルス・ガルシア、1909-1983）は、フラメンコの歴史において比類なき重要性を持つ人物として広く認識されています。彼は単なる優れたカンタオール（歌い手）に留まらず、研究者、口頭伝承の記録者、そして教師としての多面的な貢献により、フラメンコの「前と後」を画しました 1。彼の芸術への献身と百科事典的な知識は、フラメンコを学術的に尊重され、研究される芸術形式として正当化する上で極めて重要な役割を果たしました 3。

マイレーナは、純粋なカンテ（歌）に対する深い知識と情熱を体現し、その芸術と学術研究における二重の役割を通じて、フラメンコの一般認識と制度的地位を根本的に変革しました。彼が提唱した「マイレーニズム」という運動は、フラメンコがタベルナ（酒場）のような非公式な場から、タブラオ（フラメンコショーの会場）やフェスティバル、さらには大学へと移行する上で決定的な影響を与えました 1。彼が単なるパフォーマーではなく、厳格な学者としての顔も持っていたことは、彼の「マイレーニズム」が、時に論争を巻き起こしながらも、フラメンコの軌跡を形成する上でなぜこれほど強力な力となり得たのかを理解する鍵となります。この二重の役割は、彼の芸術的表現が単なる個人的なものではなく、フラメンコの文化的地位を高めるための広範なプロジェクトの一環であったことを示しています。

I. 伝記的タペストリー：鍛冶場からカンテへ

アントニオ・マイレーナは、1909年11月7日にセビリア県のマイレーナ・デル・アルコールでアントニオ・クルス・ガルシアとして生まれました 5。ただし、彼自身は11月5日生まれだと語っており、その日は奇しくも1983年に彼が心臓発作で亡くなった日と同じでした 7。彼はラファエル・クルス・バルガスとアウロラ・ガルシア・エレディアの息子であり、6人兄弟の長男でした 7。彼の家族はロマの血を引いており、カンテやバイレ（踊り）が日常生活の基礎をなす、フラメンコの伝統に深く根ざした環境で育ちました 7。

経済的な必要性から、幼いアントニオは幼少期の多くを父親の鍛冶場で過ごし、そこを「第二の家」と呼んでいました 7。この環境は彼の芸術形成にとって極めて重要でした。鍛冶場ではカンタオールたちが「カンテ・デ・トラバホ」（労働歌）を歌うことが多く、彼はそこでフラメンコの知識を深め、その後のキャリアの強固な基盤となる独自のスタイルを築き上げました 8。鍛冶場で耳にした、心に響く純粋なカンテは、彼に最も伝統的なカンテを追求するインスピレーションを与えました 8。この経験的な学習は、彼の後の純粋主義的な哲学を形成する上で決定的な役割を果たしました。彼の正式な教育はわずか3年間で、それも断続的でしたが、彼は生涯を通じてこの不足を補おうと努め、独学で学び、夜間学校にも熱心に通いました 7。彼はロマの人々が直面する疎外と貧困の厳しさを肌で感じ、それが彼が耳にするカンテにどのように表現されているかを深く理解しました 7。

彼のフラメンコにおける運命は、1920年頃、有名なバイラオール、ファイコ（Faíco）の公演を観て決まりました。母親の膝の上で、彼はパストラ・インペリオのタンゴを自発的に歌い始め、これが彼の芸術家としての衝動を決定づけました 7。1920年代初頭には、家族の集まりやカルモナの伝統的なカフェで公に歌い始め、その情熱的な声と独特のスタイルで聴衆を魅了しました 8。彼のプロとしてのデビューは1923年、父親に励まされてカルモナの「カサ・デル・モロ」で行われました 7。1924年には、14歳にしてアルカラ・デ・グアダイラの見本市でのコンテストでセギリヤとソレアを歌い、一等賞を獲得し、20ドゥロの賞金を得ました。この成功は、彼のフラメンコにおける将来性を確固たるものにしました 7。この頃、有名なカンタオール、マヌエル・トーレが彼に「デ・マイレーナ」という愛称を与えました 7。

マイレーナは、ヘレスの最も古典的なカンタオールであるマヌエル・トーレの芸術の「後継者」であると自認し、トマス・パボンやホアキン・エル・デ・ラ・パウラといった他の巨匠たちの影響も認めていました 5。彼はトーレへの深い敬意を表し、「彼の音の響き、その響き、歌い方に恋をした」と述べています 7。1930年には、トーレの公演後に「尊敬する聴衆の皆様、マヌエル・トーレの演技の後では、もう歌うことはできません。ショーは終わりました」と宣言し、その伝統への深い敬意を示しました 7。また、1933年のセマナ・サンタ（聖週間）ではサエタ（聖歌）で卓越した才能を発揮し、大きな評価を得ました 7。

マイレーナの初期の人生、特にロマとしての出自と鍛冶場での育ちは、彼の後の純粋主義的な哲学を理解する上で不可欠な背景を提供しています。彼の独学による努力や、当初は伝統的なスタイルが一般に受け入れられなかった苦悩は、彼の「マイレーニズム」が単なる学術的な構築物ではなく、フラメンコの商業化と堕落に対する個人的な、深い反応であったことを示唆しています。彼の深く伝統的なスタイルが初期には「カンテ・ボニート」（美しい歌）を好む大衆には受け入れられなかったという事実は 7、彼の後の「マイレーニズム」運動が、既存の美的嗜好の単なる反映ではなく、フラメンコ内の美的価値を再定義することを目的とした意図的な「反文化プロジェクト」であったことを示唆しています。この個人的な芸術的苦闘が、より広範な文化的使命へと昇華されたことが、フラメンコの軌跡における彼の深い影響を際立たせています。

表1：アントニオ・マイレーナの主要な日付と節目

項目日付/期間詳細
生年月日1909年11月7日 (自称: 11月5日)セビリア県マイレーナ・デル・アルコール生まれ。
両親ラファエル・クルス・バルガス、アウロラ・ガルシア・エレディア父親は鍛冶屋。
兄弟クーロ、フアン・マイレーナ、マヌエル、アンヘリータ、アギラ、ロサリオ、マリア・ホセファ6人兄弟の長男。
フラメンコの目覚め1920年頃バイラオール、ファイコを見てタンゴを歌う。
プロデビュー1923年カルモナの「カサ・デル・モロ」にて。
最初のコンテスト優勝1924年アルカラ・デ・グアダイラの見本市でセギリヤとソレアを歌い優勝。
「デ・マイレーナ」の愛称1924年頃マヌエル・トーレが命名。
サエタでの成功1933年セビリアのセマナ・サンタでサエタを歌い評価を得る。
最初の録音1941年満足のいく結果ではなかった。
録音活動再開1950年芸術的成熟を迎え、純粋なカンテを記録。
カテドラ・デ・フラメンコロヒア名誉理事1959年ヘレス・デ・ラ・フロンテーラにて。
Mundo y formas del cante flamenco 共同執筆1959年執筆開始、1963年出版リカルド・モリーナと共著。フラメンコ学の金字塔。
リャベ・デ・オロ・デル・カンテ受賞1962年5月21日コルドバにて。フラメンコ界最高峰の栄誉。
メダル・アル・メリート・アル・トラバホ受賞1981年労働功労勲章。
死去1983年11月5日セビリアにて心臓発作で死去。享年73-74歳。
死後追贈1983年メダル・デ・オロ・アル・メリート・エン・ラス・ベジャス・アルテス（芸術功労黄金勲章）、アンダルシア州「イホ・プレディレクト」（名誉の息子）。

II. カンタオールの芸術性：熟練と革新

アントニオ・マイレーナのカンテは、「尊厳」「敬意」、そして「あらゆる架空の感傷主義の拒否」によって特徴づけられ、誇張や演技なしに「ホンド（深遠）な目標」に到達することを目指しました 12。彼はセギリヤ、ソレア、トナー、アイレス・フェステロスといった「基本的なカンテ」を特に好みました 15。彼の声は「深遠」3で「力強く、見事」9と評されました。彼はマヌエル・トーレの後継者と自認し、その影響を認めていました 5。

マイレーナのキャリアを決定づけたのは、消滅の危機に瀕していたカンテのスタイルを見つけ出し、救出し、再解釈するという彼の絶え間ない努力でした 8。彼はカンテに「形と一貫性を与え、その本質を損なうことなく高めた」12とされています。彼は、ヘレスの人々でさえほとんど放棄していたマヌエル・モリーナやパコ・ラ・ルスのカンテといった形式を、細心の注意と知恵をもって救い出し、後世に伝えました 12。彼の詳細な手法は、デモフィロやロドリゲス・マリンといった資料から既存の作品を「適切な修正」を加えて自身のスタイルに合わせ、伝統的な形式を喚起しつつ新しい歌詞を創造することを含んでいました 16。この「綿密な研究作業」は、フラメンコの豊かさを保つ上で不可欠でした 8。彼はまた、「最も古く粗野なスタイルを救出し、新しい時代に適応させる」ことを目指しました 8。

彼は、カルメン・アマヤやメルチョル・デ・マルチェナといった著名なフラメンコアーティストと密接な関係を築き、舞台を共にし、知識や経験を交換することで、自身のスタイルを豊かにし、レパートリーを広げました 8。

マイレーナの録音活動は、当初困難を伴いました。1941年の最初の録音は不満足なもので、彼はより親密なサークルでの演奏に戻ることを選びました 8。しかし、1950年には芸術的成熟を迎え、自身の声と最も本格的なカンテを完全に掌握した状態で録音を再開することを決意しました 8。この復帰は彼のキャリアにおける新たな段階を画し、彼の最も純粋で真のカンテを記録に残すことを可能にしました。1963年以降、彼は数々の象徴的な録音を行いました 8。

彼の広範なディスコグラフィーは1941年から1983年にわたります 6。主要なアルバムには、『Cantes de Antonio Mairena』（1958年）、『Antología del cante flamenco y cante gitano dirigida por Antonio Mairena』（1960年）、『La Llave De Oro Del Cante Flamenco』（1964年）、『Cien Años De Cante Gitano』（1965年）、『Misa Flamenca En Sevilla』（1968年）、『Honores A La Niña De Los Peines』（1969年）、『Mis Recuerdos de Manuel Torre』（1970年）、『La Fragua De Los Mairena』（1970年）、そして『Esquema Historico Del Cante Por Seguiriyas Y Soleares』（1976年）などがあります 5。これらの録音は、伝統的なフラメンコスタイルに対する彼の深い知識を反映し、カンテ・ホンドの本質と感情を伝えるものであり、フラメンコの歴史に計り知れない遺産を残しました 8。アルバムのタイトル自体が、彼の探求的かつ保存的な意図をしばしば示しています 17。

マイレーナの芸術性は、単なる演奏行為ではなく、文化の「保存と再解釈」という意識的な行為でした。既存のカンテを自身のスタイルに合わせ、伝統的な本質を保ちながら新しいカンテを創造するという彼の手法は 16、伝統に対する洗練されたアプローチ、すなわち単なる複製を超えた、能動的で創造的な保存形態を示しています。彼のディスコグラフィーの膨大な量とテーマ性のあるタイトル（例：『Antología del cante flamenco y cante gitano』、『Cien Años de Cante Gitano』、『Esquema Histórico del Cante por Seguiriyas y Soleares』）は、録音を通じてフラメンコのレパートリーを「体系化し、形式化する」という彼の意図的な努力を明らかにしています。これは個々の芸術的表現を超え、文化的な記録と教育というより広範なプロジェクトであり、フラメンコ学の基礎を築いたと言えます。

表2：アントニオ・マイレーナの代表的な録音作品

アルバムタイトルリリース年レコードレーベル主なパロ/テーマ意義典拠
Cantes de Antonio Mairena1958Columbia伝統的なカンテ彼のカンテの純粋さと本質を捉えた初期の代表作。5
Antología del cante flamenco y cante gitano dirigida por Antonio Mairena1960Columbiaフラメンコとロマのカンテのアンソロジー彼の研究者としての側面を示す重要な作品。5
La Llave De Oro Del Cante Flamenco1964Hispavoxカンテ・フラメンコ全般リャベ・デ・オロ受賞を記念する象徴的な作品。6
Cien Años De Cante Gitano1965Hispavoxロマのカンテロマのカンテの伝統を深く掘り下げた傑作。4
Misa Flamenca En Sevilla1968RCA Victorフラメンコ・ミサ宗教音楽とフラメンコの融合を試みたユニークな作品。6
Honores A La Niña De Los Peines1969RCA Victorラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネスへの敬意尊敬する巨匠のスタイルを再構築し、記録した研究作品。6
Mis Recuerdos de Manuel Torre1970RCAマヌエル・トーレの記憶彼が最も影響を受けたカンタオールへのオマージュ。6
La Fragua De Los Mairena1970RCA鍛冶場のカンテ彼の幼少期の経験とカンテのルーツをテーマにした作品。6
Esquema Historico Del Cante Por Seguiriyas Y Soleares1976Zafiroセギリヤとソレアの歴史的概略特定のパロの歴史的進化を体系化した学術的録音。6

III. マイレーニズム：哲学、影響、そして制度化

マイレーナは、「マイレーニズム」という流派を創設しました。これは、フラメンコ・カンテの最も純粋で「生の」解釈に対する彼の哲学とアプローチを体現しています 8。それは「ロマのフラメンコ・カンテの伝統」を理解する方法として記述されています 21。その中心的な教義は、「カンテにおける尊厳」、「敬意」、「あらゆる架空の感傷主義の拒否」、そして「年長者への無条件の崇敬」を含んでいました 12。この流派は、真正なカンテを保存し、新しいアーティストを育成することを目指しました 8。

「マイレーニズム」の礎石は、詩人でありフラメンコ学者であるリカルド・モリーナとの共同作業でした 11。彼らは共同で『Mundo y formas del cante flamenco』を執筆しました。この本の執筆は1959年に始まりました 11。この著作は「フラメンコ文献学における画期的な出来事」であり、後の多くの学者にとって「フラメンコの聖書」と見なされ、「現代フラメンコ学」の先駆者となりました 11。この本は、フェデリコ・ガルシア・ロルカが1922年のカンテ・ホンド・コンクール導入講演で投げかけた「なぜフラメンコはアンダルシアでのみ発展したのか」という問いに答えることを目的としていました 22。

「マイレーニズム」運動は、フラメンコが非公式な場（タベルナ）から公式な舞台（タブラオ、フェスティバル）へと移行し、大学に導入される上で決定的な役割を果たしました 1。1959年、マイレーナはヘレス・デ・ラ・フロンテーラのフラメンコ学・アンダルシア民俗学講座の名誉理事に任命されました 10。これは彼の学術的貢献に対する重要な制度的評価でした。彼の純粋主義は、フラメンコを尊重され、研究される芸術形式として正当化するのに役立ちました 4。

主要なフェスティバルにおけるマイレーナの影響力は、彼が「劣ったカンテ」と見なしたファンダンゴの演奏を減少させました。代わりに、フィエスタの終わりはブレリアで行われ、トナーで締めくくられるという慣習が、プエブラ・デ・カサジャのカンテ・ホンド会議で今も守られています 12。

「マイレーニズム」は単なる芸術スタイルではなく、フラメンコの物語を定義し、正当化し、制御しようとする包括的な「イデオロギー的かつ制度的なプロジェクト」でした。リカルド・モリーナとの共同作業と『Mundo y formas del cante flamenco』の出版は、この運動の知的・学術的基盤を提供し、マイレーナを理論家および文化の建築家としての役割を確固たるものにしました。タベルナから大学への明確な移行、そしてフェスティバルのプログラムにおける制度的な管理（例：ファンダンゴの削減）は、「マイレーニズム」運動がフラメンコのパブリックイメージ、学術的地位、さらには演奏実践を再構築しようとする「権力と野心」を示しています。これは、カンテ・ホンドをより高い文化的地位に引き上げ、特定の正統性を確立しようとする意図的な努力を意味します。

IV. 栄誉と評価：巨匠への称賛

1962年、アントニオ・マイレーナはコルドバで「リャベ・デ・オロ・デル・カンテ」（カンテの黄金の鍵）を授与されました 8。これはフラメンコアーティストにとって最も権威ある賞の一つとされており、「フラメンコ・カンテへの貢献」が評価されました 14。この「鍵」は「権力と権威」を象徴し、「純粋なフラメンコという環境で守られているものの保管者」としてふさわしい者に与えられるものとされています 23。マイレーナは第3回リャベ・デ・オロを受賞しました 13。

しかし、1962年のリャベ・デ・オロ・コンクールは、マイレーナに授与されるべく「計画され、指揮された」ものであり、ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネスやマヌエル・カラコルといった一部の主要人物が排除されたという議論が存在します 13。この側面は、「マイレーニズム」とその排他的な慣行を巡る論争に大きく寄与しています。

マイレーナはキャリアを通じて、ボルドン・ミネロ、プラカ・アル・メリート・デル・カンテ、プレミオ・ナシオナル・デ・アルテ・フラメンコなど、数々の栄誉を受けています 8。1981年には「メダル・アル・メリート・アル・トラバホ」（労働功労勲章）を受章し、彼のカンタオールとしてのキャリアとたゆまぬ献身が認められました 8。そして、彼が亡くなった1983年には、死後追贈で「メダル・デ・オロ・アル・メリート・エン・ラス・ベジャス・アルテス」（芸術功労黄金勲章）8と、アンダルシア州の最高栄誉である「イホ・プレディレクト・デ・アンダルシア」（アンダルシア州名誉の息子）8が授与されました。

リャベ・デ・オロはマイレーナにとって最高の栄誉である一方で、その授与が事前に決定され、他の重要なアーティストが排除されたという認識から、論争の的ともなりました。この事実は、当時のフラメンコ界における「政治的・イデオロギー的な戦い」を浮き彫りにし、「マイレーニスタ」派が制度的な手段を通じてその優位性を確立しようとしたことを示唆しています。彼の死後すぐに贈られた追贈の栄誉（芸術功労黄金勲章、アンダルシア州名誉の息子）は、フラメンコ内部の議論を超えて、彼がアンダルシアの文化遺産に与えた計り知れない貢献が、国および地域レベルで迅速かつ広範に認識されたことを示しています。

表3：アントニオ・マイレーナの主要な受賞歴と栄誉

賞/栄誉名受賞年授与団体/背景意義典拠
カテドラ・デ・フラメンコロヒア名誉理事1959ヘレス・デ・ラ・フロンテーラフラメンコ学における彼の学術的貢献の制度的評価。10
リャベ・デ・オロ・デル・カンテ (第3回)1962コルドバフラメンコアーティストにとって最も権威ある賞。その授与は一部で論争を呼んだ。8
ボルドン・ミネロ不明不明彼のカンテにおける卓越性を認める賞の一つ。8
プラカ・アル・メリート・デル・カンテ不明不明カンテへの功績を称える賞。8
プレミオ・ナシオナル・デ・アルテ・フラメンコ不明不明フラメンコ芸術における国家賞。8
メダル・アル・メリート・アル・トラバホ1981スペイン政府カンタオールとしてのキャリアと献身を称える。8
メダル・デ・オロ・アル・メリート・エン・ラス・ベジャス・アルテス1983 (死後追贈)スペイン政府芸術における功績を称える最高位の勲章。8
イホ・プレディレクト・デ・アンダルシア1983 (死後追贈)アンダルシア州政府アンダルシア州の文化遺産への貢献を称える最高位の栄誉。8

V. 批判的対話と論争

「マイレーニズム」運動は、カンテ・ホンドの歴史的・本質的な概念に基づき、「民族的優位性」を提唱したため、「カンテ・ボニート」（美しいカンテ）を実践する非ロマのアーティストを軽蔑したとして批判されました 24。これにより、ペペ・マルチェナやフアン・バルデラマといった長年高く評価されてきた非ロマのアーティストたちは、メディア、機関、フェスティバルから無視され、周縁化されました 24。この態度は、アントニオ・チャコンのような「パジョ」（非ロマ）の巨匠を認めていた初期のロマのアーティストとは対照的でした 24。1962年のリャベ・デ・オロ受賞後、「非ロマのカンテ」に対する「マイレーニズム」の戦いは「執拗」でした 24。

この「マイレーニズム」への抵抗として、ペペ・マルチェナは、彼が受けた軽蔑に抗議して1969年の夏に「第1回カンテ・フラメンコ・パジョ・フェスティバル」を開催しました 24。フアン・バルデラマもまた「マイレーニズム」によって「周縁化」され、「透明化」され、フェスティバルに招待されることはありませんでした。これはマイレーナとの個人的な敵意があったわけではありませんが、彼のキャリアに大きな影響を与えました 24。

マイレーナが提唱した（あるいはリカルド・モリーナに帰せられる）「ラソン・インコルポレア」（非物質的な理性）という概念は 9、「新しいフラメンコ学者」（反マイレーニスタ）たちからは発明品として嘲笑の的となりました 12。しかし、この概念は哲学的なテキスト（例：セネカ）に由来する「教養ある参照」あるいは「教養主義」として擁護されており、最小限の教養を持つ読者を前提としていると説明されています 12。この議論は、「マイレーニズム」の知的深さを示す一方で、それが引き起こした学術的な摩擦も明らかにしています。

カンテの保存努力の帰属を巡る議論も存在します。批評家たちは、マイレーナが「はるか昔から存在していた遺産を自分自身のものとして帰属させた」21、あるいは「自分のものではない成果を収穫した」と主張しています 21。彼らは、マイレーナが「救った」とされるカンテの中には、すでに他の人々によって保存されていたものもあると反論します（例：ペペ・トーレスによるプラネタ、マヌエル・トーレやトマス・パボンによるホアキン・ラチェルナのセギリヤ）21。マイレーナは多くのロマンスを録音しましたが、当初はそれらを「盲人のカンテ」として軽視していました。ルイス・スアレス・アビラが彼に提供するまで、その価値を認識していなかったとされます 21。この議論は、彼の保存活動の独創性と範囲に疑問を投げかけ、彼が既存の伝統を形式化し普及させたのであって、単独で発見したわけではないと示唆しています。

さらに、マイレーナの影響がロマの人々よりも非ロマの人々に強く及んだという見方もあります。一部の批評家は、彼が「ガチョス」（非ロマの人々）や愛好家にとっての「教育者」としての側面が強く、自身の伝統をすでに持っていたロマのカンタオールたちよりも、彼らに大きな影響を与えたと示唆しています 21。

フラメンコ批評家に対する批判も存在し、ある同時代の声（おそらく「マイレーニスタ」支持者）は、ペペ・マルチェナやマヌエル・カラコルといった主要なカンタオールを批判し、「悪い外国の音楽」によってカンテの「純粋さが衰退している」ことを嘆いています 26。この声はまた、フラメンコ批評家が客観性を欠き、「マフィア」や「封筒」（賄賂）の影響を受けていると非難しており、フラメンコ界における根深い権力闘争と腐敗の認識を露呈しています 26。

「マイレーニズム」を巡る論争は、フラメンコ内部における芸術的、民族的、知的、政治的な複雑な相互作用を明らかにしています。民族的偏見や排他的な慣行に対する非難は 24、この運動が純粋さを推進する一方で、フラメンココミュニティ内に大きな分裂と周縁化をもたらしたことを示唆しています。「マイレーニズム」は単なる純粋主義運動ではなく、フラメンコの真正性と歴史的物語を定義し、制御しようとする「戦略的な試み」でした。マルチェナの「カンテ・フラメンコ・パジョ・フェスティバル」のような反動運動は、この覇権的なプロジェクトに対する激しい抵抗を示しており、フラメンコにおける多様な解釈と包摂のための継続的な闘いを浮き彫りにしています。カンテ保存努力の帰属に関する議論は 21、口頭伝承における歴史的正確性と功績の認定の難しさ、そしてマイレーナの録音という形式的な文書が、それ以前の目立たない努力を覆い隠す可能性を示しています。

VI. 永続する影響と現代における共鳴

マイレーナが「マイレーニズム流派」を通じてフラメンコへの知識と情熱を伝えた献身は、フラメンコ芸術が理解され、教えられる方法に大きな教育的遺産を残しました 8。彼の声は今も「現在のカンタオールたちによって研究されています」4。彼の『Cien años de cante』は、伝統的なスタイルを理解するための「必読の参考文献」とされています 4。彼の作品に対する継続的な学術的・文化的関与は、「アントニオ・マイレーナ生誕百年記念」会議のようなイベントで明らかであり、彼の生涯、作品、そして「今日のマイレーニズム」に関する講演が含まれていました 9。彼の広範な録音レパートリーは、研究のための重要な資料であり続けています 6。

マイレーナ・デル・アルコールで毎年開催される「カンテ・ホンド・アントニオ・マイレーナ・フェスティバル」（2024年には第63回）は、フラメンコの「純粋さと真正性」を明確に推進しており、彼の永続する遺産の生きた証となっています 27。このフェスティバルには、マスタークラス、リサイタル、コンテストが含まれ、彼の理想の教育的伝達が継続されています 28。アントニオ・オルテガやマヌエル・カストゥーロといった現代のカンタオールたちも彼に敬意を表しています 1。

彼は、カマロン・デ・ラ・イスラ、エンリケ・モレンテ、ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネスといった人物と並び、フラメンコの歴史における「最高のカンタオール」の中に常に名を連ねています 2。彼の純粋主義は、フラメンコを尊重され、研究される芸術形式として正当化するのに役立ったと評価されています 4。

「マイレーニズム」は批判に直面しましたが、「純粋さ」に対する根本的な関心は現代フラメンコにも響き続けています。「YouTubeで量産されるプラスチックのようなカンタオール」や「ビベンシア」（体験）の喪失に関する議論は、商業化と真正な伝統の侵食に対するマイレーナの当初の懸念を反映しています 31。これは、フラメンコのアイデンティティと真正性を巡る議論が周期的な性質を持つことを示唆しており、カルメン・リナレスのような人物が「純粋さ」を「感情」として再解釈する代替案を提示しています 32。

マイレーナの遺産は、彼の録音や演奏を超えて、フラメンコの「制度化と教育的枠組み」にまで及んでいます。アントニオ・マイレーナ・フェスティバルの継続的な存在とテーマ性は、彼の純粋主義的理想が積極的に継承されていることを示しており、彼が伝統的なフラメンコ教育と演奏の基礎を築いた人物であることを証明しています。彼の影響は単なる歴史的なものではなく、現代の実践を積極的に形成しているのです。現代フラメンコにおける「純粋さ」と真正性を巡る継続的な議論、特に現代の学習方法や「プラスチックのようなカンタオール」に対する批判は 31、マイレーナの懸念が単なる歴史的なものではなく、フラメンコという芸術形式が商業的・技術的変化の中でその本質を維持しようとする「時代を超えた闘い」を象徴していることを示しています。これは、マイレーナを純粋さの預言者として位置づけ、その警告が現代においても関連性を持ち続けていることを意味します。

結論：アントニオ・マイレーナがフラメンコに残した消しがたい足跡

アントニオ・マイレーナは、フラメンコ界における記念碑的な存在であり、その力強い声と伝統的なカンテの熟練だけでなく、研究者、保存者、理論家としての絶え間ない献身によって崇敬されています。彼の「マイレーニズム」運動は、彼の演奏、広範な録音、そして『Mundo y formas del cante flamenco』のような画期的な著作を通じて明確に示され、フラメンコの学術的および制度的景観を根本的に形成しました。彼はこの芸術形式を高め、非公式な場から学術的な研究や権威ある舞台へと引き上げました。

「カンテ・ボニート」に関する彼の純粋主義的で時に排他的な立場や、歴史的保存努力の帰属を巡る論争にもかかわらず、フラメンコの尊厳を高め、多くの伝統的な形式の存続を確実にした彼の功績は否定できません。彼の遺産は引き続き称賛され、研究され、議論されており、フラメンコの最も深い本質を守る者として、またその過去、現在、未来を理解するための絶え間ない参照点として、彼が残した消しがたい足跡を確固たるものにしています。